Отзывы о компании «Художник Online»
Компания: Художник Online 4 курсов
медианная стоимость курсов 2 900 ₽
Отзывов 181
рейтинг:
Языки:
Оценка на MOOC.ru: 4.5 из 5 — по 97 отзывам, оставленным на нашем сайте
Что отмечают в отзывах о школе «Художник Online»
Достоинства
- Годовой доступ к материалам — можно возвращаться к урокам и не торопиться с темпом
- Бесплатный пробный доступ: можно проверить формат и стиль подачи до оплаты
- Хвалят кураторов и живое общение — поддержка внутри курса работает лучше, чем административный сервис
- Обширная теоретическая база с хорошими референсами — особенно отмечают для направления Sketch
Недостатки
- Практических заданий мало относительно объёма теории — студенты говорят, что хочется больше отработки навыков руками
- Обратная связь по работам недостаточно развёрнутая: преподаватели отвечают, но комментарии скупые
- Административный сервис подводит — на звонки не отвечают, по организационным вопросам решить что-то сложно
Как менялась оценка школы «Художник Online»
Что чаще отмечают в отзывах о школе «Художник Online»
Что хвалят чаще
в 4 раза чаще
в 1,6 раза чаще
в 1,7 раза чаще
в 3,3 раза чаще
На что жалуются чаще
в 1,6 раза чаще
Отзывы
Школы не платят за место в рейтинге и не могут удалить или изменить отзыв о себе. Отрицательные отзывы показываем в той же ленте, что и остальные.
В прошлом августе всё же решилась снова. Начала с акварельного скетчинга - показалось более свободным и менее страшным. И постепенно стала замечать, что за акварелью уже не маюсь, а отдыхаю. Весной наткнулась на образовательный проект "Художник Online" - сначала бесплатные мастер-классы, потом марафон, сейчас прохожу курс по акварели и акварельному пейзажу.
Информации получила море - и именно той, которая реально спасает в работе. Раньше вечно мучилась с тенью: не понимала, как сделать её живой. Оказалось, всё решается через соотношение тёплого и холодного - свет тёплый, тень холодная, и всё встаёт на место. Долго не давалась световоздушная перспектива в пейзаже: задний фон выходил навязчивым и лез вперёд. Как только разобралась с этим явлением - проблема пропала. Ещё разобралась с разницей между "сухой" (итальянской) и "мокрой" (английской) техниками - это вообще открыло новые возможности.
Прогресс виден уже сейчас, хотя учиться ещё долго. Акварель из нелюбимой превратилась в самую используемую и, как ни странно, целебную технику.
Когда прошла курс "Основы живописи маслом" (потом взяла "Основы рисунка"), что-то щелкнуло. Материал там выстроен последовательно, информация структурирована, референсы подобраны грамотно - и ты просто идешь по этому пути, не теряясь. Сроки сдачи заданий тоже удобные: не давят, но и не дают бросить. Педагоги внимательные, на вопросы отвечают - это важно, особенно поначалу, когда не понимаешь, сложная перед тобой задача или нет.
Сейчас замечаю, что начала иначе смотреть на обычные вещи вокруг: автоматически думаю про композицию, последовательность, цвета, рефлексы. Это не перестает удивлять. Надеюсь, что увлечение продлится еще долго :)
Потом было так: "а что рисовать?", "а как лучше фотографировать?", "я хочу, чтобы было красивооо" (а красиво не всегда получалось), "да не нужны подписчикам мои фотки!" и прочие мои тараканы. Боже, а как я боялась и до сих пор еще немного боюсь показывать себя в историях! (а вдруг все отпишутся, ведь людям интересны мои рисунки, а не я?) Но, преодолевая все сомнения и страхи, я делала то, что считала нужным и это дало свои плоды.
Благодаря тому, что я глубоко окунулась в свое увлечение и начала рассказывать об этом миру, я нашла массу сообщников, интересных людей, которые меня вдохновляют и учат, я открыла здесь целый художественный мир! А меня здесь нашли организаторы мероприятий и мне удалось поработать преподавателем на мастер-классах по росписи футболок. Теперь я и это умею. Еще я сама провела однажды курс, начала записывать ролики на ютуб и сейчас участвую в марафонах уже на стороне преподавателей, а не участников. Это отчасти то, к чему я стремилась, но еще столько всего впереди! Попутно я узнала массу всего о продвижении в инстаграмме и вообще о том, как все тут работает.
Да, мой прогресс в рисовании не такой яркий, каким может быть за год, но он есть! И я это прекрасно чувствую, надеюсь, что и вы тоже. Начать вести блог — это одно из лучших моих решений! Спасибо всем вам, дорогие подписчики (уже целых 2764 человека!), без вас ничего бы этого не было! Всех люблю♥️
Как работающий человек, учиться удобнее онлайн и в своём темпе, поэтому остановилась на видеоуроках. В школе есть большие курсы по акварели, графике и маслу, плюс еженедельные вебинары и марафоны. В уроках хорошо видно, что именно делает художник, и можно просто поставить паузу - никуда не торопишься.
Мне ближе всего акварель и графика, так что рисую под руководством Дарьи Куцаевой и Романа Круглова. Недавно благодаря урокам Романа открыла для себя соус - оказывается, можно работать кистью послойно, перекрывать достаточно большие области и при этом вносить правки ластиком, как в карандашном рисунке. Для меня это было настоящим открытием. Теперь соус в постоянном арсенале.
Уроки зашли легко и с удовольствием. Настолько, что даже не ожидала: выиграла пару конкурсов и буквально прыгала дома от радости. Каждый четверг стал маленьким праздником - рисовала вместе со всеми и чувствовала, что снова окружена людьми. Из каждого занятия выносила что-то конкретное: заливка неба, перспектива, композиция, контраст, работа с мягкими материалами. Благодарю kutsaeva и kruglov_rom - именно с ними эти полгода стали такими.
За 6 месяцев написала 129 картин, из них 68 маслом. Это не просто цифры - это ощущение, что вернулась к себе. И отклики других участников, их комментарии и поддержка - казалось бы, мелочь, но реально придавали сил двигаться дальше.
Первое, что реально изменилось - я стала увереннее. Синдром самозванца никуда не делся, но давит заметно меньше. Преподавательницы курса находили сильные стороны даже в тех работах, которые казались мне совсем провальными, - и это работает лучше любой жёсткой критики. Перестала бояться показывать рисунки, а это для меня было большой проблемой.
По содержанию стала гораздо лучше ориентироваться в композиции, проработке персонажей, стилизации. Чем больше смотрю на работы других иллюстраторов - тем яснее, сколько ещё предстоит освоить. Но этот курс помог сделать первый шаг, и он оказался правильным.
Как собран этот список отзывов
Дубликаты ищем не по совпадению текста целиком: один и тот же отзыв часто приходит с разными подписями и с приписанной вводной фразой. Такие пары находит сравнение по пятисловным фрагментам, и остаётся тот вариант, который полнее.
Чего мы не делаем: не проверяем личность автора и не подтверждаем сам факт обучения. Оценку, которую поставил человек, не меняем никогда. Отзывы, найденные на открытых площадках, показываем для полноты картины и в расчёт оценки не берём.
Подробнее о правилах — на странице как мы составляем рейтинг.